Amikor a párizsi Centre Pompidou 1977-ben megnyílt, a közvélemény nem fogadta osztatlan lelkesedéssel az épületet, sokan megdöbbentek az „inside-out” épület látványán. Az építészeti koncepció szerint a mozgólépcsők, szerkezeti tartógerendák -és oszlopok mellett még a víz -és elektromos vezetékek is mind kívülre kerültek, a színes épület mintha a város szívét és ütőereit mutatta volna meg.
Az utóbbi években világ egyik legismertebb kortárs művészeti központjává vált, de 2025-ben hosszú időre bezárja kapuit. A felújítási munkálatok várhatóan 2030-ig tartanak, addig is Franciaországban számtalan más helyszín kínál különleges kulturális élményeket. Most öt olyan úti célt mutatunk, amely tökéletesen pótolhatja a Pompidou hiányát.
A Szajna partján álló MAM a modern művészet szerelmeseinek kötelező állomás. A hatalmas gyűjteményben Picasso, Chagall, Braque és Modigliani alkotásai mellett kortárs művészek friss munkáival is találkozunk. 2020-ban teljesen felújították a világ egyik legnagyobb festményét – aminek külön weboldala is van – Raoul Dufy „Spirit of Electricity” című alkotását. Az immerzív élményt adó giga-festmény a múzeum szívében kiállítva. A 250 falemezből álló, 600 m²-es és közel 10 tonnát nyomó kompozíció a villamosság történetét és alkalmazásait mutatja be – az első megfigyelésektől a legmodernebb technikai vívmányokig, igazi történelmi és vizuális utazást nyújtva. 2025 őszén két izgalmas alkotó munkásságában is egyedülálló kiállítást tekinthetünk meg, Otobong Nkanga afrikai művész első monografikus tárlata, aminek témái az ökológia, valamint az emberi test és a természeti területek közötti kapcsolatok hálózata. Októbertől George Condo, egyedülálló, nyugati művészettörténetből inspirálódó, a kortárs nagyok és régi mesterek munkáiból egyaránt inspirációt merítő képi világáról ismert művész eddigi legjelentősebb kiállítása is látogatható. Festmények, grafikai alkotások és szobrok teremtik meg a különleges hangulatot.
Ha a MAM a modern művészet temploma, akkor a Palais de Tokyo a művészeti kísérletezés centruma. Az ókori templomokat és modern gyárépületeket egyaránt idéző épületben a műalkotásokon és a kortárs alkotói folyamaton van a hangsúly. Nem fehér falak előtt szakértve kell befogadnunk a művészetet, hanem a teljes teret felhasználó installációk és művészeti tárlatok között fogadhatjuk be a kortárs alkotásokat. A látogatók workshopokon vehetnek részt, performanszokat láthatnak, vagy egyszerűen elmerülhetnek a határfeszegető és gondolatébresztő installációkban. Festmények, szobrok, design alkotások, videók és installációk mindig a legfrissebb művészeti trendek nyomában várják az érdeklődőket. 2025 októberétől az „ECHO DELAY REVERB: American Art, Francophone Thought” című csoportos kiállítás mintegy hatvan művész alkotásán keresztül vizsgálja a formák és eszmék transzatlanti áramlásának történetét, változatos médiumokat és számos új megrendelésre készült művet bemutatva.
A 20. század elején épült monumentális Grand Palais mindig is a francia művészeti élet egyik fő színtere volt. A hatalmas épületben alatt egyszerre fér meg a klasszikus festészet, a kortárs fotó és a nagyszabású installációk. Nem csak a felnőtt művészetrajongók találják meg itt a számításaikat, 2025 nyarától látogatható a Palais des enfants első kiállítása, ami játékos, interaktív élményt kínál, ahol a művészet és a tudomány találkozik. Többek között Dan Graham és Soo Sunny Park immerszív installációival, valamint Patrick Neu és Agathe May intimebb alkotásaival ismerkedhetnek a legkisebb és legidősebb nézők is. A látogatók jégpalotán, kristálybarlangon és sokszínű óceánon át barangolva fedezhetik fel a fény és az átlátszóság új dimenzióit.
Victor Vasarely, az op-art mestere, a vizuális illúziók királya volt. A róla elnevezett alapítvány épülete önmagában is egy műalkotás: geometrikus formái és felületei maguk is optikai játékként ragyognak a provence-i napfényben. A belső terekben magunk is egy műalkotás részének érezhetjük magunkat, az élénk színek és formák által körülvéve. 2025-ben felesége, Claire Vasarely különleges textilmunkái is láthatók, amelyek a Bauhaus világát ötvözik az optikai játékossággal.
Ha a természet és a művészet találkozására vágyunk, nincs jobb választás a chaumont-i kastély kertjeinél. Az évente megrendezett, novemberig nyitvatartó Nemzetközi Kertfesztivál idén a „Hol volt, hol nem volt, a kertben” tematikát követi, ahol a tájépítészek és művészek varázslatos, élő installációkat hoznak létre. Kígyószerű növénykompozíciók, fénykapuk és digitális festmények idézik meg a mesék világát. A Loire partján sétálva úgy érezhetjük, mintha gyermekkorunk álmaiban járnánk.
Az általad megtekinteni kívánt tartalom olyan elemeket tartalmaz, amelyek az Mttv. által rögzített besorolás szerinti V. vagy VI. kategóriába tartoznak, és a kiskorúakra káros hatással lehetnek. Ha szeretnéd, hogy az ilyen tartalmakhoz kiskorú ne férhessen hozzá, használj szűrőprogramot!