2026. október 15-én, immáron ötödik alkalommal adták át Magyarországon az ELLE Decoration International Design Awards (EDIDA) díjait, amely a haza designszcéna egyik legjobban várt és egyben legfontosabb eseménye.
A magyar design évről évre egyre izgalmasabb, sokszínűbb és merészebb arcát mutatja. Tehetséges pályakezdők, már most figyelemre méltó alkotók, különleges enteriőrök, innovatív tárgyak és olyan hazai márkák formálják körülöttünk a világot, amelyekre nemcsak itthon, hanem nemzetközi szinten is érdemes odafigyelni. Az EDIDA több mint húsz éve jött létre, és azóta a világ egyik legjelentősebb designelismerésévé nőtte ki magát. A magyarországi díjátadón a 2026-os nyertesekre az október 15-i gálán derült fény, ahol a szakma képviselői, az alkotók és ismert vendégek együtt ünnepelték a hazai design legfrissebb törekvéseit.
Az EDIDA Nagydíjat 2026-ban Ferenczfy-Kovács Attila kapta.
Attila építész, látványtervező és designer, a kortárs magyar építészet, belsőépítészet és vizuális kultúra sokoldalú alkotója. A Budapesti Műszaki Egyetemen végzett építészeti tanulmányai után Makovecz Imre tanítványaként indult pályáján, majd a nyolcvanas évektől a magyar film meghatározó látványtervezőjévé vált. Olyan neves rendezőkkel dolgozott együtt, mint Bódy Gábor, Enyedi Ildikó és Szabó István, miközben képzőművészként és bútortervezőként is nemzetközi elismertségre tett szert.

Nevéhez fűződik többek között a Terror Háza Múzeum, az Emlékpont Múzeum és a Puskás Múzeum építészeti és kiállítási koncepciója, legújabb belsőépítészeti munkái között pedig a budapesti KOHO étterem is szerepel. Sokoldalú életművét a művészet, az építészet és a design határterületeinek következetes kutatása, valamint az egyedi vizuális gondolkodás jellemzi.

Idén 8 kategóriában hirdettek győztest, akik az olvasók szavazatai alapján kerültek kiválasztásra. A jelölteket az ELLE Decoration szerkesztősége állította össze, az egész éves szakmai figyelés és a magazinban bemutatott projektek alapján.
Anna bútortervező munkáiban a funkcionalitás, a karakteres formavilág és az emberi kapcsolódás kerül középpontba. A Moholy-Nagy Művészeti Egyetemen szerzett alapdiplomát, majd a Budapesti Metropolitan Egyetemen folytatta tanulmányait. Tervezői szemléletét a japán tárgykultúra anyagérzékenysége, a skandináv design funkcionalitása és a kísérletező formálás inspirálja. Bútorai nem csupán használati tárgyak, hanem történeteket, érzéseket és közösségi élményeket hordozó alkotások.

HARMONI és GEZELLIG CHAIR székei mellett a korallzátonyok szerkezetéből inspirálódó, moduláris PLYCORAL bútorrendszere is jól példázza kreatív gondolkodását. Utóbbi 2026-ban elnyerte a Metropolitan ART Diplomadíjat, és egy olyan tervezői irányt képvisel, amelyben a fenntarthatóság, a játékosság és a személyre szabhatóság találkozik.

Kinga fiatal formatervező munkáiban a természet ihlette formák, az anyagok találkozása és a tárgyak újragondolása kap hangsúlyt. Tervezői szemléletét a fa, a kerámia és az üveg sajátos karaktere, valamint a kézműves megmunkálás és a kortárs technológiák közötti párbeszéd határozza meg.

Dió szék című diplomamunkája a hagyományos famegmunkálás értékeit ötvözi organikus formavilággal, míg a Wavera Table a hullámzó üveg és a diófa izgalmas társításával kísérletezik. Munkáit a letisztultság, az anyagok iránti érzékenység és a finom, játékos kísérletezés jellemzi. Alkotásai a 2026-os Milan Design Week Budapest Select kiállításán, valamint a Budapest Design Week és a prágai Designblok programjában is bemutatkoznak.

Poni enteriőrtervező, otthonteremtő szemléletét a bátor színhasználat, a személyes történeteket hordozó tárgyak és a játékos eklektika határozza meg. Poni számára a belsőépítészet nem pusztán a formák és színek összehangolása, hanem egy olyan egyedi világ megalkotása, amelyben a tárgyak emlékeket őriznek, a részletek örömet adnak, és minden helyiségből árad az élet szeretete.

Cap Ferret-i nyaralójában a francia tengerpart könnyed életérzése találkozik a karakteres részletekkel, a vintage kincsekkel és az újragondolt bútorokkal. A napsárga csempék, a színes textilek, a fonott lámpák és a diszkógömb különleges, felszabadult hangulatot teremtenek, miközben a terek megőrzik természetességüket és otthonosságukat.

Edina belsőépítész, a történelmi terek értékeit kortárs designmegoldásokkal ötvözve teremt egyedi, karakteres enteriőröket. Koncepciójának középpontjában az atmoszférateremtés áll: olyan környezetet alkot, amely nemcsak vizuális élményt nyújt, hanem az érzékekre és az emberi kapcsolódásra is hat.

A budapesti Marble & Rose lakásétterem tervezésekor a polgári lakás eredeti részleteiből, a stukkókból, a márványkandallókból és a halszálka parkettából indult ki, miközben aranyló felületekkel, íves formákkal és kortárs bútorokkal új, elegáns rétegeket adott a térnek. A Marble & Rose enteriőrje a múlt időtlen eleganciáját és a modern vendéglátás kifinomultságát egyesíti, különleges hátteret teremtve a ráérős étkezésekhez és a közös élményekhez.

Góra Krisztián és Radnóti Krisztina, az ÖkoDome projekt keretében a fenntartható építészet és a korszerű technológia találkozási lehetőségeit kutatják. Céljuk, hogy a hagyományos vályogépítés évszázados tudását a 3D nyomtatás precizitásával ötvözve hozzanak létre környezetbarát, alternatív építési rendszert.

Kísérleteik középpontjában a helyben elérhető természetes anyagok, az innovatív falszerkezetek és az organikus, kupolaszerű formák állnak. Az ÖkoDome nemcsak az építkezés környezeti terhelésének csökkentésére kínál lehetőséget, hanem arra is, hogy újragondoljuk az építészet és a természeti környezet kapcsolatát. Munkájuk egyszerre technológiai kutatás és szemléletformáló kezdeményezés, amely a helyi erőforrásokra építő, tudatosabb építés jövőjét keresi.

Kirner Beáta Enikő és Kirner Gábor által 2001-ben alapított családi vállalkozás, amely az egyedi építészeti kerámiák tervezését és kivitelezését ötvözi a hagyományos kézműves tudással és a kortárs formatervezéssel. Munkájukkal új és történelmi épületek, templomok kerámiadíszeinek restaurálásához és rekonstrukciójához is hozzájárulnak.

A családi műhely innovatív szemléletét Kirner Kolos Gábor QUASAR nevű moduláris kerámia térplasztikai rendszere képviseli, amely az elemek variálhatóságával rendkívüli szabadságot kínál a belső terek formálásában. A Berill számára a tartósság és a fenntarthatóság alapvető érték: az időtálló, ellenálló kerámiák egyszerre őrzik az épített örökség értékeit és teremtenek lehetőséget új, kortárs építészeti megoldásokra.

A Hollóházi Porcelánmanufaktúra és Tóth Bori együttműködéséből született MEI kollekció a magyar porcelángyártás hagyományait ötvözi a kortárs design érzékeny, nőies világával. A TOTHBORI Home márkával közösen megalkotott teás- és kávéskészlet, valamint illatgyertyák az otthoni rituálék apró örömeire helyezik a hangsúlyt.

A fehér porcelánfelületeken megjelenő, mikulásvirág ihlette arany motívumok egyszerre idézik a klasszikus eleganciát és képviselnek modern, absztrakt formavilágot. A kollekció a kifinomult esztétikumot a mindennapi használhatósággal kapcsolja össze, megmutatva, hogyan válhatnak az időtálló kézműves értékek a kortárs otthon természetes részeivé.

2022-ben alapított, Budapest és New York között működő építészeti praxis, amely a neuroépítészet kutatásalapú szemléletét alkalmazza a terek tervezésében. Munkáik középpontjában az áll, hogyan hat a környezet az érzékelésünkre, az érzelmeinkre és a viselkedésünkre, a térszervezéstől kezdve az anyagok, a fények és az érzékszervi ingerek megválasztásáig.

Építészeti és belsőépítészeti projektjeikben különösen fontos szerepet kap a vendégélmény, amelyet a Yuru Sushi & Sake Bar, a Hudson speakeasy bár és a Lilith koktélbár karakteres enteriőrjei is jól példáznak. A Noumen Studio számára a tér több mint látvány: összetett, minden érzékszervre ható élmény, amelynek minden részlete hozzájárul az atmoszféra megteremtéséhez.

A lakberendezés és design 22 éve elkötelezett híveként a MaxCity idén különdíjat ajánl fel annak az alkotónak, akinek munkásságát a jelöltek közül nagyra tartja és példamutatóként értékeli.

Viktor, a Studio Arkitekter alapítója, a skandináv design letisztultságát az art deco eleganciájával és a divat merészségével ötvözi. Enteriőrjeit karakteres anyaghasználat, kifinomult részletek és egyedi atmoszféra jellemzi. Éttermek, szállodák és exkluzív lakóterek tervezése során olyan összetéveszthetetlen világot teremt, amelyben a funkcionalitás és az érzéki elegancia találkozik.

A 2026-os EDIDA díjátadó gála ismét megmutatta, mennyire sokszínű és innovatív a hazai designszcéna. Az idei díjazott projektek és alkotók egyaránt azt bizonyítják, hogy a magyar tervezők nemcsak itthon, hanem nemzetközi szinten is releváns és izgalmas munkákat hoznak létre.
EVENT
EVENT
EVENT
EVENT
EVENT
EVENT
EVENT
EVENT
EVENT
EVENT
EVENT
EVENT
EVENT
EVENT
EVENT
Az általad megtekinteni kívánt tartalom olyan elemeket tartalmaz, amelyek az Mttv. által rögzített besorolás szerinti V. vagy VI. kategóriába tartoznak, és a kiskorúakra káros hatással lehetnek. Ha szeretnéd, hogy az ilyen tartalmakhoz kiskorú ne férhessen hozzá, használj szűrőprogramot!